Τάσος Σωτηράκης : “Όσο σκάλιζα τον Άρη, άλλο τόσο σκάλιζα και τον Τάσο” | Συνέντευξη

Ο “Άρης” είναι μία από εκείνες τις παραστάσεις που αν δεις, μετά μιλάς για καιρό γι’ αυτήν. Το κείμενο της Σοφίας Αδαμίδου, η σκηνοθεσία του Βασίλη Μπισμπίκη, η ερμηνεία του Τάσου Σωτηράκη αλλά κυρίως η ζωή και τα έργα του Άρη Βελουχιώτη που ζωντανεύουν πάνω στη σκηνή, κάνουν τον μονόλογο αυτό, έναν από τους πιο συγκινητικούς των τελευταίων, θεατρικών χρόνων. Με αφορμή τις δύο νέες παραστάσεις του “Άρη” στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αμαλία στις 18 και 19 Σεπτεμβρίου, ο Τάσος Σωτηράκης μιλάει για τον ρόλο και την ουσία της τέχνης στη ζωή (του).

 

Συνέντευξη : Γιώργος Σταυρακίδης ([email protected]) | Φωτογραφίες : Δήμητρα Ψυχογυιού
Γνωρίζω πως η ιδέα για να γραφτεί ένας μονόλογος για τον Άρη Βελουχιώτη ήταν δική σας. Ποια στοιχεία σας έκαναν να πιστέψετε πως μπορεί ένας τέτοιος μονόλογος να προσελκύσει σήμερα το κοινό;
Ο Άρης αγωνίστηκε υπερασπίζοντας τα ιδανικά του και την πίστη του κάτω από έναν σκοπό. Οργανώθηκε και πάλεψε για αυτά τα ιδανικά μέχρι το τέλος της ζωής του. Έκανε την προσωπική του επανάσταση νωρίς και τάχθηκε στον αγώνα για το ευρύτερο καλό. Αυτό πιστεύω ότι φέρνει και σήμερα. Την πίστη και τον αγώνα που πρέπει να δίνουμε καθημερινά σε όλους τους τομείς της ζωής μας για ένα ευρύτερο καλό. Ρομαντικό μπορεί, αλλά αληθινό και φαίνεται αυτό από ο γεγονός ότι η παράσταση συνεχίζει για τρίτη σεζόν. Η καλύτερη διαφήμιση είναι η διαφήμιση του κόσμου και το από στόμα σε στόμα. Σίγουρα όλος αυτός ο κόσμος κάτι βλέπει που τον συγκινεί και τον προσελκύει στο να έρθει να δει πολιτικό θέατρο.
Πόσο δύσκολο ήταν να «γίνετε» τελικά ο Άρης Βελουχιώτης. Ήταν μία επίπονη διαδικασία η μελέτη του ρόλου;
Τον Άρη τον αντιμετώπισα όπως θα αντιμετώπιζα τον οποιοδήποτε ρολό. Το μεγαλείο του Άρη είναι ορισμένο από τον ίδιο. Αυτό που μας ενδιέφερε από την αρχή ήταν να δείξουμε το ανθρώπινο πρόσωπο μιας προσωπικότητας που οι αστικοί μύθοι τον κάνουν να φαίνεται εξωπραγματικός. Ο Θανάσης Κλάρας ήταν ένας από εμάς. Ένας άνθρωπος σαν κι εμάς. Με τα πάθη του, με τα καλά του και τα άσχημα του. Πονούσε, χαιρόταν λυπόταν, νευρίαζε όπως όλοι μας. Αυτό είναι που πρέπει να ιντριγκάρει έναν ηθοποιό. Οπότε μας ενδιέφερε πως ο προσωπικός του και κοινωνικός του αγώνας, η προσωπική και κοινωνική του επανάσταση εξωτερικευόταν. Τι αισθανόταν; Πως το ζούσε; Ποια ήταν η σχέση του με τους συντρόφους του και με την οικογένεια του; Ποια η σχέση του με τους εχθρούς του; Πάντα σε ανθρώπινο επίπεδο. Όλα αυτά βέβαια μέσα από τον Τάσο. Γιατί ο Άρης δε μας άφησε κανένα ημερολόγιο για να ξέρουμε περισσότερα για αυτόν. Δεν ξέρουμε καν τη φωνή του. Ξέρουμε και δεν ξέρουμε. Όσο σκάλιζα τον Άρη, άλλο τόσο σκάλιζα και τον Τάσο. Όσο μάθαινα τον Άρη άλλο τόσο μάθαινα και τον εαυτό μου. Υπήρχαν και υπάρχουν στιγμές στις παραστάσεις που γίνεται βαθιά βιωματικό. Θα ήταν ψέμα να πω ότι δεν είναι δύσκολο. Φυσικά και είναι δύσκολο. Εκτός από το γεγονός ότι είναι η πρώτη φορά που κάνω μονόλογο παίζω και έναν ρόλο που όπως είπατε δοξάστηκε και κατηγορήθηκε. Δεν υπάρχει γκρίζα ζώνη. Είναι ένα σκωτσέζικο ντους από την αρχή μέχρι το τέλος. Δε θα μπορούσε λοιπόν να είναι μια απλή αφήγηση. Αυτό ναι, θα μείωνε το μεγαλείο του ήρωα. Ενός ήρωα που ήξερε να δρα. Ήταν δύσκολη η διαδικασία, αλλά και ποια διαδικασία ολοκληρωμένης και ταγμένης παραγωγικής περιόδου δεν είναι δύσκολη; Επίπονη όμως όχι. Η αγάπη μου για τον Άρη και όλο αυτό που ετοιμάζαμε ξεπερνούσε τα πάντα.
Τι θα πάρει ο θεατής που θα έρθει να δει την παράσταση σας;
Η παράσταση μας είναι μια παράσταση που είναι φτιαγμένη με πολύ μεράκι και με αγάπη από όλους τους συντελεστές της. Που αντιμετωπίζει ένα πολύ ευαίσθητο κομμάτι της ιστορίας μας με καθαρότητα και δίνει, κατά τη γνώμη μας, στον Άρη την πραγματική θέση που του αξίζει μέσα σε αυτήν την ιστορία χωρίς φτιασιδώματα. Ο Άρης υπήρξε ένα μυθικό πρόσωπο. Εμείς αυτό που κάνουμε είναι να δείξουμε όσο μπορούμε πιο ανάγλυφα αυτήν την προσωπικότητα και να επαναφέρουμε μέσα από το έργο της Σοφίας (Αδαμίδου), το οποίο βασίζεται σε ντοκουμέντα, ιστορικές μνήμες. Μέσα στην παράσταση ο Άρης λέει “Από την μεριά που το βλέπεις κανείς”, οπότε ο κάθε θεατής παίρνει αυτό που θέλει να πάρει.

 

Μαθαίνω πως ο «Άρης» έχει μεγάλη επιτυχία. Κάτι που προφανώς μέτρησε και στην άνοδο σας στο Θέατρο Αμαλία. Πως νιώθετε που έρχεστε Θεσσαλονίκη;
Η Θεσσαλονίκη είχε την τιμητική της στην περιοδεία του Άρη. Ανεβήκαμε στο θέατρο Κήπου για δυο παραστάσεις τον Ιούλιο και λίγο πριν κλείσουμε την περιοδεία μας ξαναερχόμαστε αυτή τη φορά στο Θέατρο Αμαλία. Είναι μεγάλη η χαρά μας να συμβαίνει αυτό και ειδικά σε τόσο μικρό χρονικό διάστημα. Ανυπομονούμε να έρθουμε για μια ακόμη φορά σε επαφή με το κοινό της συμπρωτεύουσας και σας περιμένουμε όλους…!
Παίζετε και γράφετε μουσική, θέατρο, έχετε κάνει τηλεόραση, κινηματογράφο. Αν σας ρωτούσα που βρίσκεται το μεγαλύτερο κομμάτι του Τάσου που θα μου λέγατε;
Κατά κύριο λόγο έχω κάνει θέατρο και μουσική. Στην τηλεόραση έχω δουλέψει πολύ λίγο και κυρίως σε guest ρόλους. Με τον κινηματογράφο η σχέση μου είναι κατά κύριο λόγο μέσω της μουσικής. Έχω κάνει τη μουσική στις ταινίες μικρού μήκους του συγγραφέα και σκηνοθέτη Ηλία Φλωράκη, όπου έχουμε βραβευθεί κιόλας και οι δυο μας για αυτές τις ταινίες. Σίγουρα η μουσική κρατάει το μεγαλύτερο μέρος της ψυχής μου και της καρδιάς μου. Είναι αδύνατον να διανοηθώ γενικά τη ζωή χωρίς την τέχνη της μουσικής πόσο μάλλον τη δική μου ζωή. Με τον Άρη όμως μοιραστήκαν σχεδόν στη μέση το θέατρο και η μουσική.
Είναι ρομαντικό να πούμε πως οι τέχνες μπορούν να είναι η απάντηση στη δυστυχία του κόσμου;
Μπορεί σε κάποιους να φαίνεται ρομαντικό και ειδικά στην εποχή μας. Η τέχνη όμως είναι παιδεία, είναι υποχρέωση της να δίνει απαντήσεις και να κάνει τους ανθρώπους να σκέφτονται διαφορετικά. Η κάθε μορφή τέχνης μας παρέχει συνεχώς νέες δημιουργίες. Έργα που προήλθαν από τον ανθρώπινο νου. Νέες γέννες. Φανταστείτε, ποια θα ήταν η ιστορία του ανθρώπου αν δεν υπήρχαν οι τέχνες; Η τέχνη πρέπει να προβληματίζει και να δίνει συνεχώς τροφή στον ανθρώπινο νου. Να υπάρχει ως παγκόσμια ιστορική αναφορά, έτσι ώστε να μην ξεχνάμε το παρελθόν μας και να είμαστε ανοιχτοί στο πως μέσα από την τέχνη μπορούμε να κάνουμε καλύτερο τον μικρόκοσμο μας και εν συνεχεία τον κόσμο γύρω μας.
Πείτε μου μια φράση του «Άρη» που ξεχωρίζετε
“Για την πίστη και το δίκαιο πάντα υπάρχει ευκαιρία.”

 

 

Δείτε επίσης

“ΑΡΗΣ” | Ο σπαραχτικός μονόλογος του Άρη Βελουχιώτη, έρχεται στο Θέατρο Αμαλία!

 

Ημερομηνία δημοσίευσης
Δευτέρα, 16 Σεπτεμβρίου 2019
Συνέντευξη / επιμέλεια : Γιώργος Σταυρακίδης
[email protected]

 

 

 

About the author /


Αγαπώ τις μουσικές που έχουν συναισθήματα και τις ταινίες που με ταξιδεύουν... γράφω για όσα νομίζω πως το αξίζουν και για όσα κάνουν λίγο πιο όμορφη την ζωή γύρω μας... στο MUSEEKart.com ξεκινάνε για εμάς όλα από την αρχή... μουσικές + άνθρωποι...

Related Articles

Απάντηση

0 Comments
Inline Feedbacks
View all comments
Όλοι οι λόγοι που το “Από Θέση Ισχύος” του Φεζολλάρι είναι μία μοναδική παράσταση!
Posted in: ΕΙΔΑΜΕ, ΘΕΑΤΡΟ

Η καλοκαιρινή περιοδεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών ξεκίνησε εδώ και λίγες μέρες με το έργο “Από Θέση Ισχύος / Η δύναμη του Δημόσιου Λόγου” σε σκηνοθεσία του Ένκε Φεζολλάρι, μουσική του Γιώργου Ανδρέου και ηθοποιούς την Φιλαρέτη Κομνηνού, τον Αλέκο Συσσοβίτη, την Άννα Μάσχα και την Καλλιόπη Ευαγγελίδου. Την περασμένη Πέμπτη βρέθηκε η παράσταση στη Θεσσαλονίκη, […]

Read More
Ο Μάρτιος έχει τα δικά του (δέκα) τραγούδια
Posted in: TOP10, ΜΟΥΣΙΚΗ

Κι ενώ ο Μάρτης φέρνει δειλά την άνοιξη, τα τραγούδια που ακούν οι αναγνώστες μας γίνονται λίστα, σύμφωνα με αυτά που ψήφισαν όλο τον προηγούμενο μήνα. Δέκα τραγούδια που αγαπάμε κι εμείς – τα περισσότερα τουλάχιστον- γίνονται το soundtrack αυτού του μήνα. Τώρα που τα τραπεζάκια στα μπαλκόνια καθαρίζονται και βγαίνουμε για τον πρώτο καφέ… […]

Read More
VIDEO CLIP
Do NOT follow this link or you will be banned from the site!
0
Would love your thoughts, please comment.x
()
x